Ketlly Bautista, egresada del Pregrado de Narrativas Digitales, fue parte del programa Voices from the South: Storytelling for Impact de CNN Academy program. Un programa que forma a narradores del sur global para contar historias urgentes sobre salud y crisis humanitarias, con profundidad, contexto e impacto.

El programa se desarrollo en dos fases: una primera fase virtual (julio a octubre de 2025), con cursos en línea para fortalecer habilidades narrativas y presentar una propuesta de proyecto audiovisual y un pitch. Quienes sean seleccionados pasarán a la segunda fase presencial en Abu Dabi, que incluye entrenamiento práctico en periodismo de campo y una simulación de cobertura de salud global.

Para comprender la experiencia de Ketlly en el programa, realizamos la siguiente entrevista:

¿Puede contarnos sobre el programa?

Ketlly: CNN Academy y el programa Voices from the South. Se trata de una experiencia pedagógica centrada en el quehacer periodístico, estructurada en 12 módulos con un hilo narrativo común. Los primeros temas abordan la ética en el periodismo y el arte del storytelling. Y digo “arte” no porque sea algo reciente o novedoso, sino porque narrar historias ha existido desde siempre: es una capacidad humana para transmitir experiencias, culturas y memorias a través del tiempo. Precisamente por su poder, el storytelling implica también ética y responsabilidad.

Los módulos me parecieron exquisitos en términos de información y reflexión. CNN Academy, programa de la organización que viene de una de las cadenas más grandes de periodismo global y digital: el CNN News, también parte de una mirada occidental y conservadora que se ve obligada a reinventarse frente a los cambios del oficio. Eso lo hace interesante: combina aprendizajes de quienes trabajan en contextos globales y convulsionados, con temas como breaking news, periodismo en campo en escenarios de guerra, violaciones a derechos humanos, migración y, dentro de ellos, la salud. Que no es el único tema que tratamos allí en el curso.

En este punto, me parece clave subrayar que el curso invita a ampliar la noción de salud, sí, pero en general como se cuenta el mundo cuando hay ojos humanos y digitales. No se limita a hospitales, batas azules o salas de urgencia; también está en el primer contacto con el mundo, en cómo cuidamos cuerpo y mente en contextos violentos, y en cómo nos mantenemos abiertos para narrar historias que, en ocasiones, son dolorosas. Los casos de estudio que presenta CNN Academy lo muestran con claridad: desde el hacinamiento en cárceles, la deportación y encarcelamiento de migrantes en condiciones precarias, hasta escenarios de tortura o subasta humana. Hablar de salud global es hablar de realidades profundamente interconectadas con otras problemáticas sociales.

¿Cómo ha contribuido la fase virtual del programa a fortalecer sus habilidades de narración y comprensión de los temas de salud global?

K: Cada módulo ha sido clave. Más allá del reporteo en campo, he aprendido técnicas de storytelling digital, escritura para entornos virtuales y, sobre todo, estrategias para llegar a la audiencia. Esto último es fundamental: no basta con entrevistar, verificar o cuidar la fuente; también es necesario pensar cómo las historias llegan a las personas. El curso incluye herramientas prácticas como SEO (Search Engine Optimization), social storytelling, escritura de guiones para televisión, investigación en fuentes abiertas (open source, que es una de mis especialidades en mi pasantía en 070), y el uso de inteligencia artificial que es el aliado y cuasi «enemigo» en un mundo polarizado y con la realidad alterada. Todo esto me ha permitido actualizarme en un oficio que, aunque siempre será contar historias, cambia constantemente en formatos y lenguajes.

Voy por la mitad del curso, y aunque requiere un esfuerzo grande compatibilizarlo con un trabajo de tiempo completo, me resulta profundamente enriquecedor. Particularmente en lo relacionado con salud en el Sur Global, me deja aprendizajes claros: antes de narrar una problemática, debo preguntarme si mi relato le hace justicia, si aporta y si mantiene un criterio ético. En CNN Academy se reconoce que la total imparcialidad no existe, pero se insiste en un periodismo con criterio, capaz de defender derechos humanos y de narrar desde una postura responsable.

¿Qué temas de ínteres le llamán la atención para desarrollarlos como proyectos audiovisuales a partir de su experiencia en la residencia?

K: Veo dos grandes posibilidades: el mundo de lo social y el de la salud global.

En mi caso, hay un tema que me conecta profundamente: el sistema de salud colombiano, visto desde el bienestar, las políticas de cuidado y las dinámicas de cuidado entre las personas. Es un asunto que he venido persiguiendo y que quisiera explorar más en el contexto colombiano. Aunque en la academia se han estudiado estas cuestiones desde diferentes enfoques, me parece fundamental narrarlas porque el pitch, al final, es para construir una historia audiovisual.

¿Cómo hablar de eso? A partir de narrativas digitales, que es lo que más me apasiona: encontrar personajes, trabajar con mis fuentes y narrar en comunidad lo que hacemos. Por ejemplo, me interesa mostrar cómo las mujeres asumen los roles de cuidado, no solo en el ámbito privado, sino también en la sociedad colombiana, y cómo estos roles están directamente atravesados por factores culturales y de género. Quisiera explorar ese cruce y llevarlo a un formato de mini documental desde mi práctica de storytelling, para mostrar cómo esas experiencias derivan en un sistema de salud más amplio. Sé que todavía es un tema muy grande y necesito afinar el ángulo, pero lo considero prioritario.

Si me voy más hacia lo social, también pienso en Bullosas, el proyecto que creé en torno a las mujeres en la música. El tema de género es muy importante para mí porque lo vivo en carne propia: me duele el impacto que tiene ser mujer dentro de industrias de comunicación y también en la música. Allí se reproducen roles de género que alimentan discursos dominantes, pero también existen prácticas que transforman esos discursos y que vale la pena contar.

Algo que estoy aprendiendo en CNN Academy es que muchas veces el periodismo se percibe como algo duro, difícil, que solo relata historias tristes. Y yo quisiera, a través de estos temas, poder exaltar también lo que se está haciendo bien en la sociedad para cambiar narrativas de género, especialmente en industrias creativas como la música. Ese cruce entre periodismo, género y cultura es también uno de mis intereses prioritarios.

¿Cómo está afinando sus intereses y explorando posibles proyectos periodísticos para amplificar las voces del Sur Global?

K: Esta es una etapa de búsqueda y aprendizaje. Más que proyectos concretos, en este momento hay intereses y temáticas en proceso de afinación. Por ejemplo, interesa contar historias a través del videojuego: explorar cómo se puede narrar la resistencia del Sur Global en contextos de violencia usando formatos interactivos. También resulta clave el activismo social en Colombia, un tema complejo porque el periodismo aquí implica riesgos reales y exige procesos cuidadosos para encontrar, elegir y desarrollar una historia. Herramientas formativas como CNN Academy o los cursos de narrativas digitales ayudan precisamente a ese proceso: encontrar la historia, construirla, elegir un ángulo y desarrollarla con criterios éticos.

Otro eje central serían los derechos humanos: narrar cómo, en contextos de éxodo y desplazamiento, nuestra mirada digital influye en la empatía o la indiferencia ante estas crisis, y cómo esas tensiones se expresan en resistencias y redes de cuidado que también merecen ser contadas.

También es de interés el cruce entre nuevas narrativas y audiencias jóvenes: cómo se cuentan hoy las historias en plataformas como TikTok, qué lenguaje usan las generaciones Z y posteriores, y cómo llegar a esas conversaciones. Relacionado con esto, la mentoría es fundamental: se busca explorar proyectos que incluyan formación y transferencia de técnicas narrativas a periodistas en formación.

Finalmente, en el plano profesional, hay un trabajo en el sector social como diseñadora de experiencias de aprendizaje, lo que abre la posibilidad de crear contenidos y programas que amplifiquen voces desde organizaciones y desde la filantropía social, combinando práctica periodística con diseño educativo para generar impacto.

La vida en línea y el encierro, combinados con el entusiasmo y la disciplina de los estudiantes de los cursos intersemestrales del 2020, resultaron en trabajos finales y proyectos que podemos ver y difundir por este medio. Explore algunos de estos resultados haciendo clic en cada uno de los cursos.

Curso Mujeres en el renacimiento con Patricia Zalamea

Los estudiantes y la profesora abrieron al público las discusiones de su seminario y laboratorio de imágenes por medio de hilos de Twitter.

Curso Comunicar datos. Visualizar conocimiento con Andrés Burbano

Los proyectos finales del curso de verano de la Maestría en Humanidades Digitales ponen en práctica herramientas de visualización de datos.

Curso Arte in situ virtual con Patricia Zalamea

Por medio de collages y bodegones de objetos esenciales, los estudiantes del curso hacen una reflexión sobre el acto de ver arte por medio de las pantallas.

Curso Música y cinematografía con Marcela García

Tres estudiantes de este curso hicieron un análisis del cine de Hitchcock, Kubrick y Coppola como proyecto final.

Curso Memorias musicales del siglo XIX en Colombia con Rondy Torres

Este recorrido en línea muestra los análisis de obras musicales del XIX colombiano producidos en el curso.

Curso Storytelling y algortimos. Cultura año 2020 con Jorge Carrión

En este curso de verano de la Maestría en periodismo, los estudiantes produjeron los proyectos que se recopilan en esta página web.

Curso Taller de proyectos de dibujo con Lucas Ospina

El sitio web recopila los dibujos de cada estudiante que resultaron del trabajo del taller.

La Escuela de Verano de la Escuela de Posgrados de la Facultad de Artes y Humanidades ofrece en 2020 dos cursos que se preguntan por la cultura y el conocimiento en esta coyuntura en el siglo XXI: Comunicar datos. Visualizar conocimiento y Storytelling y algoritmos. Cultura año 2020.

Los cursos de la Escuela de Verano están abiertos a todo el público interesado en aprender sobre los temas que se debaten en los campos del conocimiento de nuestros posgrados.

El curso Comunicar datos. Visualizar conocimiento es ofrecido por la Maestría en Humanidades Digitales y dirigido por el profesor Andrés Burbano. En este curso se hará una aproximación teórico práctica al manejo creativo de datos y conjuntos de datos con el objetivo comunicar conocimiento especializado a públicos amplios. Inicia el 16 de junio y finaliza el 1 de julio.

Jorge Carrión de la Universidad Pompeu Fabra será el profesor del curso Storytelling y algoritmos. Cultura año 2020 de la Maestría en Periodismo. El curso situará proyectos de periodismo, museografía, bibliotecas, librerías, comunicación, diseño, cine, series, arte contemporáneo, cómic y narrativas digitales en el contexto del storytelling, la inteligencia algorítmica, la cultura de la terapia y el capitalismo de plataformas. Este curso va del 24 de junio al 3 de agosto.

Si usted forma parte de cualquier programa de la Universidad de los Andes, puede inscribirse con el proceso usual por banner entre el 8 y el 9 de junio.

Si actualmente usted no es estudiante de la Universidad de los Andes, haga su inscripción a través de Educación Continua: 

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