Tercer Coloquio internacional de investigación musical:

Historias y prácticas musicales en Colombia: fuentes para la investigación musical

Centro cultural Banco de la República

Cali, Colombia 10 y 11 de octubre de 2024

En los últimos años, un creciente número de investigadoras e investigadores han posicionado el estudio de las prácticas musicales en Colombia como un tema relevante e importante en la academia, rompiendo con las tradicionales fronteras disciplinares históricamente delineadas por la etnomusicología y la musicología. Estas pesquisas en torno a lo musical se han hecho evidentes en congresos, revistas y publicaciones nacionales e internacionales que ponen en relieve la riqueza de nuestras tradiciones musicales. De esta manera, el estudio de la música es hoy indisociable de lo social, lo cultural, lo político, el género y la tecnología, entre otros temas.

El Tercer coloquio internacional de investigación musical Historias y prácticas musicales en Colombia se inscribe en la continuidad de dos encuentros anteriores realizados de manera virtual en 2020 y en las instalaciones de la Universidad de Antioquia en 2022, dejando una huella en el mundo académico contemporáneo.

Este año, el tema central del Coloquio aborda las fuentes para la investigación musical. De esta manera, reconocemos los diversos debates que se han articulado en torno a la descripción, catalogación y análisis de fuentes, que, además de los formatos tradicionales, pueden incluir múltiples materialidades incluyendo soportes como: registros documentales, iconografías, partituras, grabaciones de campo o comerciales, prácticas musicales orales, soportes digitales, entre otros.

El espíritu de estos encuentros ha sido el de convocar nuevos conocimientos resultantes de nuevas metodologías de investigación, historias transversales, de diferentes épocas, regiones y estilos musicales para poder compartir las nuevas aproximaciones al estudio de las prácticas musicales en Colombia. El espíritu del coloquio es reforzar el sentimiento de una comunidad plural y variada de investigadores que trabajan sobre música colombiana en diferentes regiones y países.

Este coloquio es posible gracias al trabajo interinstitucional; fortalece la presencia de la academia colombiana en el mundo académico contemporáneo y la posiciona como un referente en el medio latinoamericano.

Evento de entrada gratuita hasta completar el aforo de las salas.

Programación

Comité científico:

María Victoria Casas, Universidad del Valle

Juan Fernando Velásquez, University of Houston

Marcela García Botero, Universidad de los Andes

Rondy Torres López, Universidad de los Andes

Organiza:

• Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de los Andes
• Escuela de música – Facultad de Artes integradas – Universidad del Valle
• Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia

Con el apoyo de:

• Centro Cultural Colombo Americano, Cali
• Centro Cultural Banco de la República, Cali
• Comfandi
• Icetex

Un diálogo a gritos: homenaje a Amalia Iriarte Núñez

Presentación del libro: «Un diálogo a gritos» Homenaje a Amalia Iriarte Núñez, por Claudia Montilla y Santiago Restrepo.

Fecha: miércoles 25 de marzo de 2026

Hora: 4:00 p.m.

Lugar: Auditorio del Centro del Japón, Universidad de los Andes

Las clases de Amalia Iriarte Núñez podrían inscribirse en esta tradición. Sus alumnos recordarán cómo sus clases eran teatro: Iriarte encarnaba a Hamlet paseándose por el escenario mientras el fantasma de su padre grita desde el otro mundo, a Segismundo tirando por la ventana a un criado y a Sancho vomitando. Y, claro, de vez en cuando irrumpía algún grito que subrayaba la importancia de un pasaje que nosotros habíamos ignorado y que no terminábamos de entender. El grito aclaraba, iluminaba y daba sentido.

«Con este libro, pues, hemos querido homenajear a Amalia Iriarte Núñez y participar, nosotros también, de ese “diálogo a gritos” que tanto nos enseñó», Claudia Montilla y Santiago Restrepo, profesores del Departamento de Humanidades y Literatura de la Universidad de los Andes.

Concierto de la Tarde: Dúo Correa–Andrews (guitarra y flauta)

Fecha: jueves 9 de abril de 2026

Hora: 6:00 p.m.

Lugar: sala multipropósito, Cajita de música (Bloque P1), Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este).

Este concierto especial celebra el lanzamiento en Colombia del nuevo álbum del dúo, From Honey to Ashes, dedicado a la música de cámara del compositor galés: Stephen Goss. La música de Goss se caracteriza por su capacidad de combinar tradiciones clásicas con influencias del jazz, el folk y diversas músicas del mundo, creando un lenguaje sonoro distintivo y actual.

Junto a obras del álbum, el programa explora repertorio sudamericano para guitarra, flauta y voz, con canciones de gran lirismo y danzas virtuosas de Colombia. Estas obras ponen de relieve el papel de la guitarra como punto de encuentro entre culturas, estilos y tradiciones musicales.

Les invitamos a disfrutar de una velada llena de color musical, profundidad expresiva y la inconfundible química artística que distingue a este aclamado dúo.

Francisco Correa, guitarra
Emily Andrews, flauta y voz

Concierto de la Tarde: Juntanza – Intersecciones

Fecha: jueves 23 de abril de 2026

Hora: 6:00 p.m.

Lugar: sala multipropósito, Cajita de música (Bloque P1), Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este).

Juntanza – Intersecciones reúne a Carolina Noguera (piano), Santiago Botero (bajo), Enrique Mendoza (guitarra) y Andrés Samper (guitarra) en un ensamble de improvisación. Desde 2023, el grupo toca y sostiene una conversación artística sobre el proceso creativo, el vínculo a través del sonido y la potencia humana —a veces sanadora— de la experiencia estética.

Los músicos cruzan trayectorias en el jazz, las músicas populares, la composición, la pedagogía y la música clásica, y sitúan la improvisación libre como su centro de gravedad: un espacio para la escucha, el riesgo, la co-creación y la práctica musical como forma de pensamiento.

Similia Similibus de Teresa Tanco: la primera zarzuela compuesta por una mujer en Colombia en Cali

Similia Similibus, zarzuela de la compositora colombiana Teresa Tanco, se presentará en tres ciudades del país: el sábado 14 de marzo en Bogotá en el marco del XII Festival de Teatro de la Universidad de los Andes, el martes 18 de marzo en la Sala Beethoven de Cali y el miércoles 25 de marzo en la Sala Alberto Castilla de Ibagué. El proyecto ganó la Beca LEP de Circulación Filarmónica Nacional – Orquesta Filarmónica de Bogotá.

La zarzuela explora, desde la ironía, la idea de que “lo similar cura lo similar”. La nueva versión fue estrenada octubre de 2025 gracias a una beca de la Orquesta Filarmónica de Bogotá y al apoyo de la Vicerrectoría de Investigación y Creación. Esta propuesta escénico-musical resalta las tensiones entre creencia, poder y experiencia humana.

Con una orquesta de cámara, similar a la que estrenó la obra en 1883, acompaña a los tres solistas, al coro y a los actores que participan en esta obra de los salones bogotanos finiseculares.

Similia Similibus de Teresa Tanco: la primera zarzuela compuesta por una mujer en Colombia en Ibagué

Similia Similibus, zarzuela de la compositora colombiana Teresa Tanco, se presentará en tres ciudades del país: el sábado 14 de marzo en Bogotá en el marco del XII Festival de Teatro de la Universidad de los Andes, el martes 18 de marzo en la Sala Beethoven de Cali y el miércoles 25 de marzo en la Sala Alberto Castilla de Ibagué. El proyecto ganó la Beca LEP de Circulación Filarmónica Nacional – Orquesta Filarmónica de Bogotá.

La zarzuela explora, desde la ironía, la idea de que “lo similar cura lo similar”. La nueva versión fue estrenada octubre de 2025 gracias a una beca de la Orquesta Filarmónica de Bogotá y al apoyo de la Vicerrectoría de Investigación y Creación. Esta propuesta escénico-musical resalta las tensiones entre creencia, poder y experiencia humana.

Con una orquesta de cámara, similar a la que estrenó la obra en 1883, acompaña a los tres solistas, al coro y a los actores que participan en esta obra de los salones bogotanos finiseculares.

Concierto de la Tarde: Staffan Sandström (piano)

Fecha: jueves 5 de marzo de 2026

Hora: 6:00 p.m.

Lugar: sala multipropósito, Cajita de música (Bloque P1), Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este).

Staffan Sandström es un pianista sueco y profesor titular en la Universidad de Mälardalen, Suecia, donde imparte clases de piano, música de cámara, interpretación e historia de la música. Ejerce como intérprete desde que terminó su Diploma de Postgrado en la Royal College Academy of Music en Estocolmo en 1998. Después de trabajar varios años de manera independiente, inició sus estudios de Doctorado y Maestría en Artes en la Universidad de Stony Brook, en los Estados Unidos. Disfruta tocar tanto como solista como músico de cámara, y también le gusta impartir clases magistrales y ofrecer conferencias‑recitales sobre temas específicos o sobre obras particulares del repertorio pianístico

Concierto de la Tarde: Estudio de Piano Uniandes

Fecha: jueves 12 de marzo de 2026

Hora: 5:00 p.m.

Lugar: sala multipropósito, Cajita de música (Bloque P1), Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este).

Concierto  de los estudiantes que forman parte del Estudio de Piano Uniandes en 2026-1.

Dirigido por el maestro Antonio Carbonell y Mauricio Arias-Esguerra.

Sentencia (2009)

Fecha: viernes 13 de marzo de 2026

Hora: 5:00 p.m.

Lugar: Sala de exposiciones Colpatria, Centro Cívico, Universidad de los Andes (carrera 1 # 18A – 12)

Interpretación de EEVA (Ensamble de exploración vocal de los Andes), dirección de Carolina Gamboa Hoyos. Luego de la interpretación habrá un conversatorio entre Melissa Vargas, autora de «Sentencia» y Carolina Gamboa, directora de EEVA.

Sentencia es una obra musical de carácter espacial, dramático y textual . La pieza surge de una investigación sobre la historia del conflicto armado colombiano: sus textos provienen de las sentencias emitidas por la Corte Interamericana de Derechos Humanos sobre tres casos emblemáticos de masacres en Colombia —Pueblo Bello, Mapiripán y La Rochela—.

Jam Sessions Uniandes en 2026-1

Encuentros para explorar la interpretación y la improvisación desde diferentes perspectivas. Los estudiantes podrán tocar en cada sesión para profundizar en la práctica del jazz, la Improvisación libre, el canto y el acompañamiento de cantantes y solistas con repertorios diversos y espontáneos.

Hora: 3:00 p.m.

Lugar: sala multipropósito, Cajita de música (Bloque P1), Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este).

Improvisación libre con Carolina Gamboa Hoyos y Mauricio Arias-Esguerra, viernes 20 de febrero de 2026

Sesión de improvisación con Juanita Delgado, viernes 27 de febrero de 2026

Ping Pong Musical con Óscar Acevedo, viernes 6 de marzo de 2026