ERA 2048:
Y los dioses crearon el rock

El Ensamble de Rock del Departamento de Música de la Universidad de los Andes tiene como propósito estudiar el género y subgéneros del rock a la luz de sus contextos socioculturales a partir de la audición crítica, la consulta bibliográfica y, especialmente, el montaje de repertorio representativo.

En este espacio tendremos la oportunidad de escuchar al Ensamble E.R.A, su repertorío, y una charla sobre los procesos de creación, el enfoque curricular y la aproximación técnica y estilística que propone el profesor Camilo Daza, director del Ensamble.

Jueves 14 de agosto de 2025

Hora: 12:30 p.m.

Lugar: Plazoleta Pizano, Bloque C, Universidad de los Andes

H-ART. Revista de historia, teoría y crítica de arte invita al segundo encuentro por Instagram Live de la Mesa editorial H-ART, un espacio virtual para promover discusiones sobre temas actuales de la disciplina.

Este encuentro contará con la participación de la profesora Patricia Zalamea, editora de la revista H-ART, y la profesora Verónica Uribe, miembro del Comité editorial de H-ART.

Fecha: lunes, 3 de marzo de 2025

Hora: 12:30 p.m. (hora de Colombia)

Lugar: evento en línea a través del perfil de Instagram de la revista H-ART

Participan: Patricia Zalamea y Verónica Uribe

Espacio de divulgación de la investigación y la creación de nuestros profesores y estudiantes para conocer nuestra comunidad y estrechar lazos académicos.

Invitados

Bianca Salvo, When Statues Fall. Proyecto de creación que investiga modelos de memoria colectiva en torno a la figura del héroe a partir de la exploración de colecciones de archivos digitales y imágenes generadas por IA.

LP URPI BARCO- Jazz vocal colombiano/nuevas músicas colombianas. Producción de 9 canciones de Urpi Barco, que fusiona ritmos tradicionales colombianos y latinoamericanos con elementos del jazz, la exploración vocal y los paisajes sonoros, destacando el papel de las mujeres músicas y fortaleciendo su presencia y expansión en entornos artísticos y académicos.

La entrada es libre para la comunidad uniandina. Si usted no tiene carné Uniandes y desea asistir a los eventos, por favor escriba un correo a cic@uniandes.edu.co

En el marco de la tercera edición de la Semana de las Humanidades Digitales 2024 presentaremos este recurso digital interactivo sobre la cuenca del Orinoco en escala geológica, en tiempos prehispánicos, durante el proceso colonializador y en la transición entre colonia y república.

Evento virtual

Inscripciones:

Espacio de divulgación de la investigación y la creación de nuestros profesores y estudiantes para conocer nuestra comunidad y estrechar lazos académicos.

Invitados

Omar Rincón y María Paula Martínez, CEPER Colombia en el espejo [70 años de televisión] Libro con ensayos, entrevistas, relatos y textos sobre cómo nuestra nación se ve en el espejo de la pantalla familiar

Santiago Forero, Eclipses. Proyecto de creación que explora las relaciones físicas entre diferentes cuerpos a través del lenguaje audiovisual, cuestionando temas como el género, la identidad y las estructuras de poder tradicionales usando la metáfora del eclipse.

La entrada es libre para la comunidad uniandina. Si usted no tiene carné Uniandes y desea asistir a los eventos, por favor escriba un correo a cic@uniandes.edu.co

Espacio de divulgación de la investigación y la creación de nuestros profesores y estudiantes para conocer nuestra comunidad y estrechar lazos académicos.

Invitados

María Isabel Vargas – Departamento de Arte – Resistencia elástica.
Este proyecto de investigación-creación, explora la experiencia del color y del gusto que desarrollamos con objetos de entretenimiento y consumo

David Peña – Departamento de Arte- Esfera Celeste Invertida.
Es un proyecto de creación artística motivado por preguntas sobre información digital, el tacto y las diversas capacidades de la mano

La entrada es libre para la comunidad uniandina. Si usted no tiene carné Uniandes y desea asistir a los eventos, por favor escriba un correo a cic@uniandes.edu.co

Caribe extendido en Brasil: etnomusicología, saberes e investigación en la Universidad Federal de Paraná

Queremos invitarles a la conferencia sobre la actualidad de la investigación en la Universidad Federal de Paraná, presentación del proyecto el Caribe extendido en Brasil con una muestra musical sobre el choro impartido por elmaestro Edwin Pitre-Vasquez, músico, productor, profesor investigador de la maestría y el doctorado en etnomusicología de la Universidad Federal de Paraná. También es coordinador del grupo de investigación Grupetno Lab de la misma institución. Editor de la revista Música en perspectiva. Director del programa de radio Tropicana Musical.

Fecha: jueves 5 de septiembre de 2024

Hora: 12:00 p.m.

Lugar: salón K2-101, Bloque K, Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este)

Evento de entrada libre hasta completar el aforo del salón

El artículo temático sobre el Caribe Ampliado en Brasil: Veredas Sonoras, orienta la investigación iniciada en el año 2000, recuperando el tránsito transatlántico desde una perspectiva música-danza, observando el redimensionamiento para las cinco regiones que tienen fronteras físicas, pero establecen contactos con diferentes provincias culturales. que llegan a Brasil, particularmente desde la perspectiva afroatlántica en los ejes. Su temporalidad ha existido desde la colonización, pero hoy es posible observar una producción audiovisual electrónica global, presente en varias manifestaciones locales. El texto se presenta inicialmente en cinco etapas, con un marco temporal que va desde 1940 hasta la actualidad, por el Laboratorio de Etnomusicología de la Universidad Federal de Paraná. Su foco se centra en la musicalidad brasileña. Como proyecto de investigación, nació en el seno del Grupo de Investigación en Etnomusicología de la Universidad Federal de Paraná – Grupetno Lab, durante 14 años de extensas reflexiones realizadas por investigadores en sus Trabajos Finales de Curso – TCC, Maestrías, Doctorados, Postdoctorados e investigadores. proyectos independientes donde se relevaron y analizaron las prácticas musicales y sonoras, sus respectivos procesos, espacialidad, temporalidad e intencionalidad en diferentes contextos sociales, demostrando así la necesidad de darle forma a este proyecto temático.

Basados ​​en métodos transculturales utilizando la historia, geografía, antropología, sociología, comunicación entre otros y apoyados en la etnomusicología dialógica particularmente en la intencionalidad de sus prácticas musicales. Teóricos como Gerardo Mosquera (2003), Natálio Galán (1997), Kazadi Wa Mukuna (2006), Néstor García Canclini (1990, 2008), Rolando Pérez Fernández (1986, 2011), John Blacking (1974), Eric Hobsbawm (2012) ), Wallerstein (1980), Carvalho (2012), Hulme (1992), Walcott (1994), Pitre-Vásquez (2000, 2008, 2022), por ejemplo, señalan en sus reflexiones transdisciplinarias algunas conexiones comunes en la música latinoamericana. Sin embargo, para realmente llevar a cabo esta verificación es necesaria una investigación más profunda y de largo plazo, como la que se propone en este proyecto. Con el material resultante se construye un inventario cultural que contiene: músicos, poetas, orquestas, bandas, canciones, arreglos, producciones, prácticas y grabaciones.

Edwin Pitre Vásquez

Profesor, músico, investigador y productor, 68 años, nacido en la ciudad de Panamá. Vive en Brasil desde hace 46 años. Tiene Licenciatura en Dirección de Orquesta y Coro Sinfónico por la Universidad Federal de Río de Janeiro-UFRJ (1993), Maestría en Producción Artística y Crítica Cultural del Programa de Posgrado en Integración Latinoamericana de la Universidad de São Paulo-PROLAM. /USP (2000), Doctorado en Musicología por la Escuela de Comunicaciones y Artes de la Universidad de São Paulo-ECA/USP (2008) sobre la “Cumbia Panameña y Postdoctorado en Etnomusicología por la UNAM (México 2015-2016). Coordinador del Grupo de Investigación en Etnomusicología de la Universidad Federal de Paraná (Brasil). Coordinador del Proyecto de Investigación – El Caribe Extendido en Brasil.

Fue asesor de la disquera Velas Record Company, propiedad de Ivan Lins y Vitor Martins en São Paulo (2000-2003). Productor discográfico de Rosa Passos, Síntesis (Cuba), Equis Alfonso (Cuba), Simón Diaz (Venezuela), Pablo Milanés (Cuba), Francis del Rio (Cuba). Director musical de los espectáculos de Célia con Emilio Santiago, Zé Luiz Mazziotti, Peri Ribeiro, Lucinha Lins y otros. Productor del último espectáculo en Brasil de Célia Cruz y la Orquesta José Alberto “El Canario”. Es especialista en Música Latinoamericana, con artículos publicados en Brasil, México, Cuba, República Dominicana, Colombia, Estados Unidos, Inglaterra y Panamá en el área de Musicología y Etnomusicología. Miembro del consejo editorial de la Revista Brasileña de Estudios Latinoamericanos – PROLAM USP y de la Revista de Investigación Administrativa del IPN México.

Director, productor y presentador del Programa TROPICANA MUSICAL desde 2019 en: Rádio da Universidade do Estado de Santa Catarina en Florianópolis – UDESC, y Música Maestro Rádio (República Dominicana) y anteriormente en Rádio Paraná Educativa, 97.1FM Rádio USP 93.7 FM (São Paulo) y 107.9 FM (Ribeirão Preto), Música Maestro Rádio (Rep. Dominicana) hasta el día de hoy.

Invitan: Universidad Federal de Paraná, Escuela de Posgrados – Facartes, Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de los Andes y el Pregrado en Música.

María Isabel Vargas – Departamento de Arte. Resistencia elástica. Este proyecto de investigación-creación, explora la experiencia del color y del gusto que desarrollamos con objetos de entretenimiento y consumo

Perfil

Artista de la Universidad Nacional de Colombia (2006), con especialización en imagen bidimensional. Realizó la Maestría en Artes Plásticas, Electrónicas y del Tiempo de la Universidad de Los Andes (2019), cuyo tema de investigación fue la hipervinculación entre la pintura y las tecnologías de la imagen. Actualmente es estudiante del Doctorado Interinstitucional en Educación en la Universidad Pedagógica Nacional; en este investiga la historia de las prácticas de formación profesional de artistas en Colombia. Es docente del pregrado en Artes desde 2020 y actualmente dicta Taller Básico de Pintura.
Su área de interés ha sido la imagen bidimensional, en particular, la pintura. En este campo ha ejercido una práctica de aproximadamente 20 años en la que ha profundizado en aspectos propios del lenguaje pictórico, así como en aspectos históricos y conceptuales de esta disciplina relacionados con los procesos de la pintura y su relación con el cuerpo y con las tecnologías de la imagen. Lo anterior, le ha permitido enunciar un particular interés por los desbordes del medio mismo que desencadena en estudios sobre la emergencia de la instalación, el performance y los «nuevos medios». Así, en la actualidad, sus áreas de interés son, además del campo pictórico, los diálogos intermediales. De allí se desprenden otros temas de interés como el lugar de la experiencia contemplativa en el mundo contemporáneo y nuestra relación creativa con la materialidad post-industrial.

Cursos

Taller Básico de pintura

Enlaces

https://www.mariaisabelvargas.com/

David Peña – Departamento de Arte. Esfera Celeste Invertida. Es un proyecto de creación artística motivado por preguntas sobre información digital, el tacto y las diversas capacidades de la mano

La entrada es libre para la comunidad uniandina. Si usted no tiene carné Uniandes y desea asistir a los eventos, por favor escriba un correo a cic@uniandes.edu.co

Encuentro 5. (des)Informaciones y verdades inducidas.

Noviembre 8, 12:30 p.m. 

Sala Luis Caballero (K 208)

• Catalina Uribe, Ceper. “Desafíos de la desinformación en Colombia”.
• Giovanni Randazzo, Arte. “Imágenes de segunda mano: cuatro películas posibles”.

Encuentro 4. Colombia: aproximaciones y estudios de lugar y de cultura.

Noviembre 8, 12:30 p.m.

Sala Luis Caballero (K 208)

• Beatriz Grau, Arte. “La Caracas: construcción de paisaje / sentido de lugar”.
• Gemma Bernadó, Humanidades y Literatura. “CICLCol (Corpus Incunables de Clásicos Latinos en Colombia)”.
• Catalina Roldán, Música. “Repertorio para piano de compositores colombianos con elementos del folclor de las costas pacífica y atlántica”.

En esta ocasión se encuentran tres formas de estudiar Colombia, su presente y su pasado. Dialogaremos con las profesoras Beatriz Grau (Depto. de Arte), Gemma Bernadó (Depto. de Humanidades y Literatura) y Catalina Roldán (depto de Música) acerca de sus proyectos y la forma en la que se han enfrentado directa e indirectamente a la configuración discursiva de Colombia como calle, como nación y como cultura. Pensaremos en el flujo e intercambios culturales, geográficos y cotidianos que sus trabajos evidencian.