<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><rss version="2.0"
	xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
	xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/"
	xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
	xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"
	xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/"
	xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/"
	>

<channel>
	<title>Plásticas &#8211; Facultad de Artes y Humanidades | Universidad de los Andes</title>
	<atom:link href="https://old.facartes.uniandes.edu.co/cursos/plasticas/feed/" rel="self" type="application/rss+xml" />
	<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co</link>
	<description></description>
	<lastBuildDate>Wed, 03 May 2023 21:54:39 +0000</lastBuildDate>
	<language>es</language>
	<sy:updatePeriod>
	hourly	</sy:updatePeriod>
	<sy:updateFrequency>
	1	</sy:updateFrequency>
	<generator>https://wordpress.org/?v=6.9.4</generator>
	<item>
		<title>Cerámica in situ: Ráquira</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/convergencias-ceramicas/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[sebastian]]></dc:creator>
		<pubDate>Fri, 28 Apr 2023 21:26:49 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=74617</guid>

					<description><![CDATA[Curso intersemestral del Departamento de Arte]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<div class="wpb-content-wrapper"><div class="u_row">
        	<div class="vc_row wpb_row vc_row-fluid"><div class="wpb_column vc_column_container vc_col-sm-12 vc_col-has-fill"><div class="vc_column-inner vc_custom_1682114249706"><div class="wpb_wrapper"><div class="vc_empty_space"   style="height: 20px"><span class="vc_empty_space_inner"></span></div>
	<div class="wpb_text_column wpb_content_element vc_custom_1682114235913" >
		<div class="wpb_wrapper">
			<h2 style="text-align: center">Dirigido a estudiantes de la Universidad de los Andes y al público general</h2>

		</div>
	</div>
<div class="vc_empty_space"   style="height: 20px"><span class="vc_empty_space_inner"></span></div></div></div></div></div>    			</div><!--/u_row-->
			<div class="u_row">
        	<div class="vc_row wpb_row vc_row-fluid"><div class="wpb_column vc_column_container vc_col-sm-12 vc_col-has-fill"><div class="vc_column-inner vc_custom_1682114320981"><div class="wpb_wrapper"><div class="vc_empty_space"   style="height: 20px"><span class="vc_empty_space_inner"></span></div><div class="vc_empty_space"   style="height: 20px"><span class="vc_empty_space_inner"></span></div></div></div></div></div>    			</div><!--/u_row-->
			<div class="u_row">
        	<div class="vc_row wpb_row vc_row-fluid"><div class="wpb_column vc_column_container vc_col-sm-12"><div class="vc_column-inner"><div class="wpb_wrapper"><div class="vc_tta-container" data-vc-action="collapseAll"><div class="vc_general vc_tta vc_tta-accordion vc_tta-color-black vc_tta-style-outline vc_tta-shape-square vc_tta-o-shape-group vc_tta-controls-align-default vc_tta-o-all-clickable"><div class="vc_tta-panels-container"><div class="vc_tta-panels"><div class="vc_tta-panel" id="informacion-general" data-vc-content=".vc_tta-panel-body"><div class="vc_tta-panel-heading"><h4 class="vc_tta-panel-title vc_tta-controls-icon-position-left"><a href="#informacion-general" data-vc-accordion data-vc-container=".vc_tta-container"><span class="vc_tta-title-text">Información general</span><i class="vc_tta-controls-icon vc_tta-controls-icon-plus"></i></a></h4></div><div class="vc_tta-panel-body">
	<div class="wpb_text_column wpb_content_element" >
		<div class="wpb_wrapper">
			<p><strong>Profesoras:</strong> Paula Acosta y Olga Lucía García</p>
<p><strong>Código:</strong> ARTE- 2534</p>
<p><strong>Créditos:</strong> 4</p>
<p><strong>Fechas:</strong> del 5 de junio al 28 de julio</p>
<p><strong>Intensidad:</strong> 8 horas a la semana</p>
<p><strong>Horario:</strong> por definir</p>
<p><span style="color: #000000"><strong>Modalidad:</strong></span> presencial</p>

		</div>
	</div>
</div></div><div class="vc_tta-panel" id="descripcion" data-vc-content=".vc_tta-panel-body"><div class="vc_tta-panel-heading"><h4 class="vc_tta-panel-title vc_tta-controls-icon-position-left"><a href="#descripcion" data-vc-accordion data-vc-container=".vc_tta-container"><span class="vc_tta-title-text">Descripción del curso</span><i class="vc_tta-controls-icon vc_tta-controls-icon-plus"></i></a></h4></div><div class="vc_tta-panel-body">
	<div class="wpb_text_column wpb_content_element" >
		<div class="wpb_wrapper">
			<p>Este curso intersemestral busca proyectar el conocimiento tradicional del oficio cerámico en una región emblemática como Ráquira y Villa de Leyva en Boyacá.</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>A través del trabajo con maestros ceramistas de la zona, el estudiante conocerá en la práctica, desde la obtención de la arcilla en las minas y su proceso de transformación, hasta las técnicas manuales y de torno que se utilizan para la elaboración de piezas.</p>
<p>&nbsp;</p>
<p>A partir de este conocimiento experiencial, se trabajará un proyecto individual en el taller de la Universidad que de cuenta de la interiorización de estos procesos y permita el planteamiento de una propuesta personal.</p>

		</div>
	</div>
</div></div><div class="vc_tta-panel" id="objetivos" data-vc-content=".vc_tta-panel-body"><div class="vc_tta-panel-heading"><h4 class="vc_tta-panel-title vc_tta-controls-icon-position-left"><a href="#objetivos" data-vc-accordion data-vc-container=".vc_tta-container"><span class="vc_tta-title-text">Objetivos</span><i class="vc_tta-controls-icon vc_tta-controls-icon-plus"></i></a></h4></div><div class="vc_tta-panel-body">
	<div class="wpb_text_column wpb_content_element" >
		<div class="wpb_wrapper">
			<p>Propiciar una experiencia directa con las prácticas tradicionales del oficio cerámico en una Región como Ráquira y Villa de Leyva en Boyacá.</p>
<p>Recolectar arcillas y otros materiales que servirán para adquirir criterios de comparación con los materiales que utilizamos en Bogotá.</p>
<p>Conocer las diferentes coloraciones de arcilla que se consiguen naturalmente en la zona sin intervención de compuestos químicos industriales.</p>
<p>Tener una aproximación crítica a el desarrollo del oficio en la región que ha sido influido por el mercado y otras técnicas foráneas que van transformando las prácticas propias.</p>
<p>Conocer diferentes maneras de aproximarse al oficio cerámico.</p>

		</div>
	</div>
</div></div><div class="vc_tta-panel" id="contenido" data-vc-content=".vc_tta-panel-body"><div class="vc_tta-panel-heading"><h4 class="vc_tta-panel-title vc_tta-controls-icon-position-left"><a href="#contenido" data-vc-accordion data-vc-container=".vc_tta-container"><span class="vc_tta-title-text">Contenido</span><i class="vc_tta-controls-icon vc_tta-controls-icon-plus"></i></a></h4></div><div class="vc_tta-panel-body">
	<div class="wpb_text_column wpb_content_element" >
		<div class="wpb_wrapper">
			<p><span style="color: #000000"><strong>Introducción Semana 1:</strong> </span>Sesión 1 y 2</p>
<p>Sesión 1: Presentación del Curso y preparación del viaje 4 horas</p>
<p>Sesión 2: Reconocimiento de técnicas y materiales del taller de la Universidad 4 horas</p>
<p>&nbsp;</p>
<p><span style="color: #000000"><strong>Ráquira in Situ. Semana 2 Total 40 horas</strong></span></p>
<p>Día 1:  Sesiones 2 y 3. Visita a la mina, extracción de arcillas, recolección de arena de río. Procesamiento y amasado tradicional de arcilla en el taller de Rosa María Jeréz.</p>
<p>Demostración de técnicas manuales de construcción de piezas utilitarias y escultóricas. Práctica con los estudiantes.</p>
<p>Total 8 horas</p>
<p>Día 2: Sesiones 4 y 5: Visita a una fábrica tradicional de producción semi industrial para observar las diferencias en la elaboración de piezas respecto a otros artesanos. Demostraciones de torno tradicional alfarero, rollos y moldes. Recorrido por los hornos industriales</p>
<p>Práctica de modelado con las arcillas procesadas el día anterior.</p>
<p>Total 8 horas</p>
<p>Día 3: Sesiones 6 y 7</p>
<p>Demostración y práctica de torno tradicional alfarero. Construcción de piezas utilitarias.</p>
<p>Visita al taller de Saúl Valero “Espacios arquitectónicos en barro”, práctica con los estudiantes.</p>
<p>Día 4: Sesiones 8 y 9. Recolección y procesamiento de arcillas de colores para acabado de piezas.</p>
<p>Trabajo de taller de acabado de piezas: Engobes, bruñido, esgrafiado, tallado, incrustación.</p>
<p>Total 8 horas.</p>
<p>Día 5: sesión 10. Visita al taller de un artista local. Conversatorio, demostraciones, práctica.</p>
<p>4 horas.</p>
<p>Socialización del Viaje, conclusiones</p>
<p>Regreso a Bogotá</p>
<p>Total 4 horas</p>
<p>&nbsp;</p>
<p><span style="color: #000000"><strong>Trabajo de Taller en la Universidad:</strong></span></p>
<p>En esta segunda parte los estudiantes desarrollarán su propuesta personal utilizando los conocimientos adquiridos en el viaje.  En el trabajo de taller se reforzará la práctica de las técnicas de construcción.</p>
<p>Módulo 1: Torno Sesiones 11, 12 y 13. Total 12 horas.</p>
<p>Módulo 2: Técnicas manuales Sesiones 14, 15 y 16. Total 12 horas.</p>

		</div>
	</div>
</div></div><div class="vc_tta-panel" id="metodologia" data-vc-content=".vc_tta-panel-body"><div class="vc_tta-panel-heading"><h4 class="vc_tta-panel-title vc_tta-controls-icon-position-left"><a href="#metodologia" data-vc-accordion data-vc-container=".vc_tta-container"><span class="vc_tta-title-text">Metodología</span><i class="vc_tta-controls-icon vc_tta-controls-icon-plus"></i></a></h4></div><div class="vc_tta-panel-body">
	<div class="wpb_text_column wpb_content_element" >
		<div class="wpb_wrapper">
			<p>Las experiencias directas con las demostraciones y prácticas tradicionales de Ráquira, la recolección de arcillas y otros materiales, serán el eje central de este taller. Cada estudiante podrá se recopilar los insumos técnicos, conceptuales y materiales para producir una propuesta personal final que contará con la asesoría individual y sesiones de taller en la Universidad</p>

		</div>
	</div>
</div></div></div></div></div></div></div></div></div></div>    			</div><!--/u_row-->
			<div class="u_row">
        	<div class="vc_row wpb_row vc_row-fluid vc_custom_1682114081399 vc_row-has-fill"><div class="wpb_column vc_column_container vc_col-sm-12 vc_col-has-fill"><div class="vc_column-inner vc_custom_1682114100648"><div class="wpb_wrapper">
	<div class="wpb_text_column wpb_content_element" >
		<div class="wpb_wrapper">
			<h2 style="text-align: center">Si tiene dudas sobre el curso o el proceso de inscripción por favor escriba al correo:</h2>
<h2 style="text-align: center"><span style="color: #ff0000"><a style="color: #ff0000" href="mailto:coordinacionarte@uniandes.edu.co"> coordinacionarte@uniandes.edu.co</a></span></h2>

		</div>
	</div>
</div></div></div></div>    			</div><!--/u_row-->
	</p>
</div>]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>ARTE-2112 Pintura y objeto</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/arte-2112-pintura-y-objeto/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Oficina de Comunicaciones]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 27 Nov 2018 16:34:55 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=14230</guid>

					<description><![CDATA[Este curso es un laboratorio de creación y reflexión en torno a los procesos y prácticas pictóricas con un interés especial en el objeto. Desde el bodegón hasta la instalación]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Este curso es un laboratorio de creación y reflexión en torno a los procesos y prácticas pictóricas con un interés especial en el objeto. Desde el bodegón hasta la instalación, los objetos han sido tema recurrente en el arte y, en especial, en la pintura. El laboratorio propone, a partir de los conocimientos que poseen los participantes, un acercamiento crítico y objetivo a las prácticas pictóricas contemporáneas sin desconocer el contexto histórico en el cual se insertan.</p>
<h4><strong>Ciclo Intermedio </strong></h4>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>ARTE-2111 Pintura y cuerpo</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/arte-2111-pintura-y-cuerpo/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Oficina de Comunicaciones]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 27 Nov 2018 16:33:21 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=14229</guid>

					<description><![CDATA[El curso permite que el estudiante explore la pintura como herramienta de la imaginación, de los sentidos, del pensamiento. En la pintura se articulan conocimientos]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>El curso permite que el estudiante explore la pintura como herramienta de la imaginación, de los sentidos, del pensamiento. En la pintura se articulan conocimientos sensibles y racionales sobre el mundo. El taller pone en relación el estudio de diversos aspectos del cuerpo humano con la pintura como recurso expresivo. Los estudiantes buscan posibilidades creativas, técnicas y conceptuales para plantear una propuesta pictórica personal, ganando conciencia sobre el potencial y las limitaciones de la técnica.</p>
<p>&nbsp;</p>
<h4><strong>Ciclo Intermedio </strong></h4>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>ARTE-2113 Pintura y espacio</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/arte-2113-pintura-y-espacio/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Oficina de Comunicaciones]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 27 Nov 2018 16:36:41 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=14231</guid>

					<description><![CDATA[Este es un taller en el que se explora y se experimenta, por medio de la pintura y el color, con el concepto de espacio: espacio como contenedor de las cosas]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<h6><strong><br />
Profesor: Iván Rickenmann</strong></h6>
<p>Este es un taller en el que se explora y se experimenta, por medio de la pintura y el color, con el concepto de espacio: espacio como contenedor de las cosas (el universo en que toman forma las ideas, y donde los objetos, las cosas y los personajes pueden ser) y espacio como elemento protagónico (el espacio se vuelve “cosa”). Aquí es importante saber que la elaboración y manipulación del espacio están íntimamente ligadas al universo de la pintura, así como a la intención del estudiante y a sus emociones.</p>
<h4><strong>Ciclo Intermedio </strong></h4>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>ARTE-2120 Escultura y cuerpo</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/arte-2120-escultura-y-cuerpo/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Oficina de Comunicaciones]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 27 Nov 2018 16:43:15 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=14232</guid>

					<description><![CDATA[Este taller  propone explorar la relación cuerpo-escultura desde una perspectiva amplia que abarca, desde la representación, hasta la performatividad. ]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<h6><strong>Profesora: Adriana García</strong></h6>
<p>Este taller propone explorar la relación cuerpo-escultura desde una perspectiva amplia que abarca, desde la representación, hasta la performatividad. El cuerpo es pensado no solo en su materialidad, sino como una construcción cultural que lo convierte a la vez en objeto y en sujeto con capacidad de agencia en el tiempo y el espacio que lo contienen y lo habitan. Por otra parte, la escultura se toma como un campo artístico expandido que no se puede desligar ni del espacio ni de lo corporal.</p>
<h4><strong> Ciclo Intermedio Anual</strong></h4>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>ARTE-2114 Objeto y contexto</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/arte-2114-objeto-y-contexto/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Oficina de Comunicaciones]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 27 Nov 2018 16:45:18 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=14233</guid>

					<description><![CDATA[Este es un taller experimental que permite al estudiante aproximarse al objeto tridimensional a partir de cuatro experiencias de trabajo, que lo harán reflexionar ]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<h6><strong>Profesor: Léster Martínez</strong></h6>
<p>Este es un taller experimental que permite al estudiante aproximarse al objeto tridimensional a partir de cuatro experiencias de trabajo, que lo harán reflexionar acerca del valor y el uso de los objetos en un contexto determinado; para esto, se tomarán como referentes casos puntuales de la historia de la escultura en el siglo XX. De esta manera, la experimentación con los materiales, el ensamblaje de objetos y la creación de una colección le ampliarán el sentido y el análisis de las diversas posibilidades del mundo de los objetos.</p>
<h4><strong>Ciclo Intermedio Anual</strong></h4>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>ARTE-3100 Dibujo experimental</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/arte-3100-dibujo-experimental/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Oficina de Comunicaciones]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 27 Nov 2018 16:47:53 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=14234</guid>

					<description><![CDATA[Este taller lleva al estudiante a reflexionar sobre los elementos constitutivos del dibujo como disciplina, a explorar medios y formas de dibujar no convencionales]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<h6><strong>Profesor: Giovannni Vargas</strong></h6>
<p>Este taller lleva al estudiante a reflexionar sobre los elementos constitutivos del dibujo como disciplina, a explorar medios y formas de dibujar no convencionales y a ampliar la noción misma del dibujo, relacionándola no sólo con la de estructura, sino con la de idea. El dibujo es, en últimas, un acto de conciencia. Los ejercicios evolucionarán progresivamente de lo más material y convencionalmente dibujístico (punto y línea) hacia lo más conceptual (el dibujo como idea y como proceso).</p>
<h4><strong>Ciclo avanzado </strong></h4>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>ARTE-3114 Pintura experimental</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/arte-3114-pintura-experimental/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Oficina de Comunicaciones]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 27 Nov 2018 16:49:46 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=14235</guid>

					<description><![CDATA[El taller busca abrir espacios y posibilidades para la pintura en la mente del estudiante, entendiendo la pintura como un planteamiento bidimensional ]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<h6><strong>Profesora: Catalina Mejía</strong></h6>
<p>El taller busca abrir espacios y posibilidades para la pintura en la mente del estudiante, entendiendo la pintura como un planteamiento bidimensional sujeto a unos límites que los da su propia forma. El curso propone ejercicios que buscan ampliar la idea de la pintura.</p>
<h4><strong>Ciclo Avanzado </strong></h4>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>ARTE-3115 Taller avanzado artes plásticas</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/arte-3115-taller-avanzado-artes-plasticas/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Oficina de Comunicaciones]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 27 Nov 2018 16:51:51 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=14236</guid>

					<description><![CDATA[Mediante diversos planteamientos metodológicos, se buscará que el estudiante explore procesos artísticos que le ayuden a plantear, desarrollar y ejecutar sus trabajos.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<h6><strong>Profesores:Édgar Guzmánruiz &#8211; Beltrán Obregón / Léster Martínez &#8211; Verónica Lehnerz</strong></h6>
<p>Mediante diversos planteamientos metodológicos, se buscará que el estudiante explore procesos artísticos que le ayuden a plantear, desarrollar y ejecutar sus trabajos. El curso se plantea como un taller abierto en el que no se abordarán técnicas específicas, sino que, por el contrario, cada estudiante deberá encontrar el medio y los procesos que mejor le sirvan para transmitir sus ideas. Al no ser una clase en la que se exploren técnicas o temáticas específicas, el docente se presenta como un acompañante que incentiva y cuestiona al estudiante a partir de sus propias preocupaciones y búsquedas. Para facilitar el desarrollo de los proyectos, se realizarán diversos trabajos que a partir de una reflexión personal le permitirán al estudiante desarrollar sus propuestas apoyándose en la noción de proceso.</p>
<h4><strong><br />
Ciclo Avanzado </strong></h4>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
		<item>
		<title>ARTE-2116 Grabado en metal</title>
		<link>https://old.facartes.uniandes.edu.co/curso/arte-2116-grabado-en-metal/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[Oficina de Comunicaciones]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 27 Nov 2018 16:53:47 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://old.facartes.uniandes.edu.co/?post_type=u_course&#038;p=14237</guid>

					<description><![CDATA[El grabado en todas sus facetas tradicionales (xilografía, grabado en metal, serigrafía, litografía) forma parte de la cadena evolutiva de los medios]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>El grabado en todas sus facetas tradicionales (xilografía, grabado en metal, serigrafía, litografía) forma parte de la cadena evolutiva de los medios. La necesidad de reducir las escalas tonales a tramas ha permitido el nacimiento de todas las formas contemporáneas de reproducción impresa y electrónica. Es por eso que el grabado es importante en la enseñanza de las técnicas de reproducción y expresión artística.</p>
<h4><strong>Ciclo Intermedio. Electiva de Plásticas</strong></h4>
]]></content:encoded>
					
		
		
			</item>
	</channel>
</rss>
